Венский

Вена, столица Габсбургов, самой могущественной династии в Европе, правившей на двух континентах по разные стороны от Атлантического океана, в XIX веке имела славу и в качестве центра музыкальной и художественной культуры с многовековыми традициями Придворной оперы и Академии изобразительных искусств. После наполеоновских войн империя Габсбургов вступила в Священный союз с Россией, и с этого времени образ её жизни стали влиять на русское общество. Предметы художественной промышленности Австрии имели высокий спрос в Российской империи. Они ассоциировались с высоким вкусом, европейскими традициями, роскошью дворцовой архитектуры. Мода на них возникла в начале правления австрийского императора Франца Иосифа I и не теряла силу до увлечения в конце XIX века искусством модерна. Русским домовладельцам особенно полюбились настенные часы в корпусе орехового дерева с резьбой, с белой эмали циферблатами, относительно доступные, но с полнотой воплотившие в своём облике представление о венской моде. Их популярность в русской культуре достигла своего апогея в 1870 – 90-е гг. Несмотря на свою многочисленность и широкое распространение, данные модели отличалась устойчивыми признаками.
Для настенных часов в Венском стиле характерны:
- вытянутый по высоте силуэт
- точёные колонки - балясинки фланкирующие корпус
- отделка фасада полированным ореховым деревом
- сплошное остекление фасадной дверцы
- пышная корона, состоящая из миниатюрной балюстрады над карнизом и полукруглого фронтона
- фигурные фиалы - заострённые навершия, напоминающие вазон или пику.
- Крупный эмалевый циферблат с римскими цифрами
- Массивный маятник с эмалевой вставкой
- Звучный глубокий бой
Композиция декоративного оформления венских хронометров отразила тяготение австрийских мастеров художественной промышленности к образам столичной архитектуры. Ведь именно такой облик – с колоннами, балюстрадами и венчающей скульптурой - имели фасады многих городских домов и императорской резиденции Вены.
Классический

Традиция настенных часов производства Северной Германии, как и продукция австрийских фирм, имеют общий исток. Произведения немецких мастеров так же передают образ фасада парадной архитектуры. Отличить же их можно по их строгому виду и тяжеловесной монументальности, которые отчасти создаются благодаря использованию в отделке морёного дуба и темного ореха. Неудивительно, что этот стиль был назван классическим. Ведь Германия, будучи основным производителем механизмов, закономерно была и законодателем часовой моды. Другая особенность, выдающая работу немецкого мастера, - подчёркнутая конструктивность форм. Здесь в большей степени выражено значение колонн, как несущих элементов, сильнее выдаётся профиль карниза, который иногда удваивается благодаря добавлению в венчающей части второго яруса. Классика также подразумевает тяготение к мотивам искусства Ренессанса. В этом отношении характерно, например, восходящее к ренессансной архитектуре резное украшение фронтона в виде морской раковины или похожая на бронзовый канделябр итальянского Ренессанса сложно выточенная колонна.
Русский (Неорусский) стиль
В русском декоративно-прикладном искусстве периода эклектики или разностилья, охватившего 1830 – 1890-е гг., большой оригинальностью отличались часы в русской манере. Этот сорт продукции был ориентирован на вкус взыскательного потребителя и отличался особой дороговизной. Композиционные решения моделей этого типа изначально отталкивались от образцов немецких фирм, и первое время сохраняли сходство с ними. Здесь так же, как в описанных выше примерах, можно встретить колонки в обрамлении остеклённого корпуса, карниз с фронтоном и нарядные фиалы. Но в работах русских мастеров подражание дворцовой архитектуре со временем ослабевало. Колонки утрачивали значение опор для карниза, становились тоньше и благодаря измельчённому профилю иногда получали сходство с нитками бус. Фиалы на короне множились и образовывали подобие нарядного кокошника. Работу русского мастера в этой области можно безошибочно отличить по наличию растительного орнамента, выполненного в технике инкрустации на фасадной стенке корпуса или фронтоне. В инкрустации часто сочетались древесина, металл и перламутр. Среди пород дерева предпочтение отдавалось капу ореха и карельской берёзе, чья текстура благодаря узловатому рисунку волокон обладает декоративным свойством. Эффектное сочетание материалов отделки и яркое узорочье из трав и стилизованных цветов, восходящее, как очевидно, к излюбленным мотивам русского народного творчества, со временем получили доминирующую роль в декоре хронометров. Резной же декор, преобладавший на раннем этапе, под влиянием этой тенденции утратил значение или исчез вовсе.
Стиль Серпентайн
Серпентайн - значит извилистый, змеевидный. Его особенность содержится в характере силуэта. Корпус богато украшен резьбой в виде пышных завитков в духе искусства барокко, которые скрадывают переходы между частями конструкции. Этот образ не терпит прямых углов, плоских граней и границ. Корпус, корона - его венчающая часть, обрамляющий снизу резной ламбрекен сливаются в единую массу. Считается, что именно это направление заложило основу для будущего модерна.
Где посмотреть и купить:
В каталоге интернет-магазина Антиквариат Золотая Мельница Вы найдете различные варианты старинных механических хронометров с боем. Каждый предмет является полноценным и завершенным предметом интерьера. В обстановке дома они символизируют размеренность жизни, уверенность в будущем и связь с прошлым. Все представленные предметы прошли полный цикл реставрации высокого уровня. Механизмы отлажены и смазаны, а значит, прослужат еще долгие годы.